(Disney / Pixar)
Te zabavne klasike animacije so najboljše od trajne, nenehno razvijajoče se sodobne umetniške oblike. V počastitev izida Disneyja / Pixarja Duša (zdaj pretaka na Disney +), vam prinašamo dokončno lestvico najboljših animiranih celovečercev doslej. Iz ročno risanih mojstrovin Walt Disney do sodobnih tehnoloških čudes Pixarja, Laike in Illuminationa imamo radi animirane filme, saj v najboljšem primeru predstavljajo neomejene možnosti pripovedovanja zgodb. Za ta seznam upoštevamo splošno kakovost filma, vpliv na kulturo, njegovo staranje in ponovni ogled.
V naraščajočem vrstnem redu so tukaj uvrščen med 51 najboljših animiranih filmov vseh časov.
(Osvetlitev)
Manija Minions se je začela tukaj, s to srčno računalniško animirano animacijo družina film, ki ima več nespoštovanja in smeha v trebuhu kot večina podobnih podob. Glas Stevea Carella igra v vlogi Gruja, superzlikovca, ki po posvojitvi treh mladih hčera odkrije svojo mehko plat. V tej mega-franšizi je sledilo več nadaljevanj in predzgodb. Minions: Vzpon Gru je predviden za poletno izdajo.
Vsi trije živahni filmi v tej seriji so toplo priporočljivi, toda drugi del je najboljši. Nadaljevanje, ki je globlje, temnejše, bolj umetniško in ambiciozno kot njegov predhodnik Po ( Jack Black ) in Furious Five se borijo z zlim belim pavom Lord Shen ( Gary Oldman ), ki poskuša osvojiti Kitajsko. Režija: Jennifer Yuh Nelson , Kung Fu Panda 2 zbrala 665 milijonov dolarjev. Bil je film z največ zaslužki, ki ga je do leta 2019 režirala ženska Zamrznjeno dve leti kasneje; film z največ zaslužki, ki ga je do leta 2019 režirala samo ženska Čudovita ženska . Glasovni talenti Bryan Cranston , Kate Hudson in J.K. Simmons je tretji del leta 2019 na visoki ravni pomagal končati serijo.
(Walt Disney Animation Studios)
Osupljivi 3D pogledi in ušesni črvi so poudarki glasbeno-humorističnega pustolovskega filma Disneyjevega studia o polinezijski deklici, ki si s pomočjo polboga želi rešiti otok pred uničenjem. Zgodba je sicer precej rutinska, avdiovizualna ljubezen pa prenaša. Nominiran za najboljšega animiranega celovečernega oskarja in izgubil proti istemu studiu Zootopia .
Zahvaljujoč bogati pripovedi - in odličnim vizualnim videzom, ki se ujemajo z nepozabnim rezultatom - je ta fantazijska najstnica rom-com fantazija o zamenjavi telesa postala kritična ljubica in peti film z največ zaslužki v zgodovini japonskih blagajn. Pri Paramountu je v pripravi ameriški remake v živo.
Wes Anderson Temelji prvi animirani film in prva priredba Roald Dahl Knjiga iz leta 1970 o nasprotovanju kmetov in zvite družine lisic. Zvest duhu Dahla in odličen družinski film vseh časov Willy Wonka in tovarna čokolade , Fantastični gospod Fox je samozavestno čuden in zastrašujoč na nek način, ki si ga prizadeva le nekaj podobnih filmov. Andersonova stop-motion 2017 Otok psov imel dih jemajoča umetniška dela - in veliko nenavadnih rasno neobčutljivih stvari.
Sorodno: 151 najboljših grozljivk vseh časov, uvrščenih
(Warner Bros.)
Umestitev izdelkov se sreča z multipleksno zabavo in umetnostjo v duhoviti, meta presenečeni kritični dragi, ki je skupaj z Varuhi galaksije istega leta, narejeno Chris Pratt ena največjih filmskih zvezd na svetu. Vse je bilo malo manj super v tistem tako, manj poenostavljenem in zapoznelem nadaljevanju.
Izdan 10 mesecev po smrti Walta Disneyja (to je zadnji film, ki ga je produciral), Knjiga o džungli prilagojena Rudyard Kipling Knjiga iz leta 1894 z nepozabnimi liki in privlačnimi pesmimi. Jon Favreau Elektrificirajoča hibridna predelava v živo iz leta 2019 ostaja zelo pomembna za Disneyjeve predelave.
Bombardiral je v svoji prvi vožnji, preden je hitro dosegel kultni status domačega videa, futuristična animé sledi agentu kiborga in premišljuje o identiteti in tehnologiji. Izdelana kot živo-akcijska, brez življenja in neslavno pobeljena hollywoodska akcijska slika leta 2017.
Disney je poln wuxije v zmagovalni mešanici ženskega opolnomočenja, visokih borb in svetlega, včasih anahronega humorja. Resda fotogeničen remake v živo do leta 2019 je bil večinoma zamujena priložnost, saj je imela akcija, ki je nekako imela manjšo težo kot risanka, in nixing ljubljenega Mushuja Eddie Murphy ) zaradi domnevnega realizma - ob tem pa dodaja zlobno damo, ki se spremeni v ptica včasih. Čudno.
(© 2019 Disney.)
55. Disneyjeva animirana igra ponuja izjemno ambiciozne zasnove. Nahaja se v metropoli antropomorfnih sesalcev, kriminalne sage / hibridne komedije Zootopia ima veliko v mislih: sistemski rasizem, socialni nemiri, celo zasvojenost in nezakonita trgovina z mamili. To je drzno prizadevanje, ki prinaša zabavno sliko, v kateri lahko pasivno uživajo družine, in podtekst, ki se zadržuje pri zreli publiki.
Igrajo vokalni talenti Dakota Fanning in Teri Hatcher , Koralina temelji na istoimenski fantazijski noveli avtorja Neil Gaiman , Laikina bleščeča stop-motion animacija se uporablja za pripovedovanje deklice, ki skozi vrata v svojem novem domu odkrije vzporedno vesolje s temnimi skrivnostmi.
(Disney)
Tu bomo opustili željo, da bi se spustili. Disneyev razboj iz leta 2019 in njegovo nekoliko boljše nadaljevanje spadata med filme z največ zaslužki vseh časov, prav tako pa vas lahko očarajo subverzivna, opolnomočna sporočila za tukajšnja dekleta.
Veliko je bilo povedanega o briljantnosti, s katero Pixar obravnava temo smrti in žalovanja. Primer: oskarjevska glasbena drama Kokosov oreh , osredotočen na ambicioznega glasbenika, ki se znajde v pisani Deželi mrtvih.
Marjane Satrapi Avtobiografska drama, ki temelji na njenem grafičnem romanu, je bildungsroman, postavljen v ozadje iranske revolucije. Grozljivo, uporniško, na trenutke vznemirljivo. Nagrajen za nagrado žirije na filmskem festivalu v Cannesu leta 2007.
(Z dovoljenjem Fox Home Entertainment)
Vez človeka in živali raziskuje z vlečenjem srca v sagi o Vikingih, bitki z zmaji in fantom ter njegovim ljubljenim hišnim ljubljenčkom. Nadzor kakovosti je bil skozi serijo zares izjemen. Vsi so prvovrstna družinska zabava.
Družinska komedija Aardman-ove stop-motion se ponaša z duhovitostjo, presenetljivim ugrizom in krekerjem Mel Gibson . Visokoenergijska preja o prekršku pri poskusu bega iz puča je bila mednarodna uspešnica za studio, ki nam je prinesel Wallace & Gromit.
Zahvaljujoč smešnemu, grenkemu pripovedovanju zgodb, napredku v animaciji - zlasti detajlih las in drugih materialov - in glasovnim talentom Billy Crystal in John Goodman , Četrti izlet Pixarja je bil velika zmaga.
Nominiran za otvoritvenega oskarja za najboljši animirani film, izgubil proti Shrek . Manjše - čeprav zagotovo preusmerjajoče in dovolj zabavno - nadaljevanje Univerza pošasti sledila leta 2013.
(Toho / Studio Ghibli)
Krvav, živahen, fantastičen ep o človekovem odnosu z narave iz studia Ghibli, režiral pa ga je legendarni Hayao Miyazaki sam, Princesa Mononoke je tudi omembe vreden zaradi nege, ki je bila vložena v državo. Hollywood je ustvaril angleško prenovo, ki jo je delno napisal avtor fantazije Neil Gaiman , in vključuje glasovne talente s seznama A, kot so Claire Danes , Billy Crudup , in Gillian Anderson . Ameriški distributer je sprva nameraval tudi nekaj filmov urediti za ameriško izdajo, nato pa je Miyazaki podjetju Weinstein poslal mač katana s priloženo opombo, v kateri se je preprosto pisalo No Cuts.
Ta razpoloženi neo-noir vidi močnejšega od katerega koli filma o Batmanu v živo iz 90-ih, ki mu je sledil Animirana serija 'Bruce Wayne razišče zlovešče posnemovalca ... in se zaljubi. Za primer je treba poskrbeti Mark Hamill najboljši Joker vseh časov.
Mednarodna koprodukcija, najbolj čarovniški animirani film leta 2020, se ujema s sanjskimi keltskimi fantazijskimi podobami z ukaznim glasovnim delom. Najnovejša značilnost Cartoon Saloon-a, ki se odlikuje bolj kot posoda za odkrivanje in očaranost kot pripovedni konflikt, opozarja na delo mojstra Miyazakija.
(Disney)
V nekaterih krogih ta dobi napako za mehčanje elementov Victor Hugo Roman iz leta 1831. Poglejte, če bi vse na tej strani prišlo na zaslon, bi bila na terapiji še vedno cela generacija otrok, in to bi bila prva Disneyjeva risanka z oceno R. Kot je, Grbavec iz Notre Dame je precej intenziven, da ne omenjam ganljivega, smešnega, precej osupljivo risanega in opernega. V pregledu s štirimi zvezdicami Roger Ebert imenoval to vrhunec Disneyjeve renesanse, ki se je začela z Mala morska deklica in se končala na prelomu stoletja.
Opozorilo s krepko izjavo: Tony Jay Sodnik, ki spodbuja strah, narcisoidni, genocidni Claude Frollo, je bil najbolj zvit in grozljiv Disneyjev zlobnež od neusmiljene mačehe Sneguljčice. Primerjajte Frollovo pristranskost, miselne igre in sovraštvo z negativci, kot sta Jafar in Captain Hook. Ta dva sta v primerjavi s čudovitimi, kajne?
(Disney)
Te Wreck-It-Ralph filmi so tako dobri. Bolje kot sploh dobijo kredit. Oba se lotevata neobičajno mesnatih tem za občinstvo vseh starosti. Prvi je izrazil, da so naše nenavadne, nenavadne lastnosti - napake, če hočete - tiste, ki nam dolgoročno služijo. Nastavite v arkadne igre izvirnika in nato potisnite v celoten internet, Ralph prekine internet je sladka, niansirana zgodba o delu, ki ga potrebuje za vzdrževanje trajnih prijateljstev - kar, priznajmo si, ni vedno lahko. Za najboljši animirani film je bil nominiran 91. leta Oskarjeve nagrade . Značilno čudovito Gal Gadot pridružil se zvezdam, ki se vračajo John C. Reilly in Sarah Silverman .
Aardmanova stop-motion komedija je naravnost smešna. Crackerjack, dobrodušen duh človek in pes Wallace in Gromit sta tako ljubezniva kot kateri koli lik v animaciji. Za Gromita, tihega pasjega pastirja, ki je nekako tako izrazit kot Meryl Streep z zgolj obrvmi in telesno govorico.
Stiliziran, strelovit cyberpunk triler, postavljen v distopični, postapokaliptični Tokio, Katsuhiro Otomo Ikona Akira je preizkusni kamen za akcijo, znanstveno fantastiko in animacijo. Brez Akira , Matrica ne bi bila stvar. Tako preprosto je
(Getty Images)
13. Disneyjeva animirana igra je bistveni začetek na velikem zaslonu Lewis Carroll Klasična knjiga. RKO je izdal nadaljevanje Pepelka je že v začetnem delu prejel mlačen sprejem, sčasoma pa postal kultna klasika (zahvaljujoč psihedeličnim ponovnim izdajam iz sedemdesetih) in kritično ponovno ocenjen. Preoblikovan kot neskončno napihnjen, zelo donosen uspešnik leta 2010.
Preprosto povedano, Pixar je to ponovil. A meditacija od življenje , smrt, metafizični in jazz, Duša je vrhunski Pixar na vsakem koraku. Duša bo verjetno dobil oskarja za najboljši animirani igrani film, zelo verjetno je naklon za najboljši film - in inovativna glasba Trent Reznor , Atticus Ross in Jon Batiste je ključavnica za najboljši izvirni rezultat.
(Columbia Pictures / Sony Pictures Animations)
Smešno in iskreno delo vrtoglavega izuma,Vpajek-Razenje prvi v celoti animirani Spideyjev gledališki izlet. S teksturo kot živa slika,pajek-Raznoje eno najbolj idiosinkratičnih, samozavestno izvirnih umetniških del, ki je v letih doseglo multiplekse - iz katerega koli žanra -, Spideyev kritično zasukan v multiversu je odprl že tako grozljivo zapuščino tega lika pred neomejenimi možnostmi. Dobil je oskarja za najboljši animirani film.
Sorodno: 51 najboljših superherojskih filmov vseh časov, uvrščenih
Skladatelj Howard Ashman , ki je tudi soustvarjal glasbo Mala morska deklica in Lepotica in zver , je umrl medtem Aladin je bil še vedno v produkciji in je ovekovečen v teh ikoničnih partiturah. Prav tako Aladin 'S Genie je ena najbolj iznajdljivih izumov v zgodovini animacije, klovn, ki se je lahko oblikoval in oblikoval tako, da ustreza edinstveni hitrostrelni duhovitosti in domišljiji Robin Williams . To je najbolj smešen film v celotnem Disneyevem kanonu in dokaz Williamsovega genija.
Isao Takahata ‘S Grob kresnic , po japonski kratki zgodbi avtorja Akiyuki Nosaka , je težka vojna drama o dveh mladih bratih in sestrah, ki si prizadevata preživeti v zadnjih mesecih druge svetovne vojne. Verjetno je bil film zaradi svoje tragične, brezkompromisne vsebine na Japonskem in v ZDA sprva neuspešen, vendar je sčasoma postal mednarodno priznan kot mojstrovina. Nežno zasanjane, slikarske risbe se ujemajo z neomajnim humanizmom pripovedi.
(Disney)
Walt Disney je naredil kariero tveganih in drznih potez. Po dragih produkcijah Ostržek , Bambi , in Fantazija ves bombardiran na blagajni (kasneje, da bi na domačem videu našel zaslužen uspeh in priznanje), je njegov studio spektakularno preprečil bankrot z glasbeno fantazijsko priredbo pogosto prilagojene pravljične klasike. Danes očitno ni povsem na ravni svojih predhodnikov po značaju in zapletu, a vseeno klasika. Njegov neverjeten finančni uspeh je Disney uvedel v novo dobo.
Pol desetletja prejNeverjetne, Brad Bird prejel priznanje za to tradicionalno animirano bajko o osamljenem fantu, paranoični vladi in tujem robotu s poudarkom na Art Deco. Bomba v blagajni leta 1999, Železni velikan zdaj velja za sodobno klasiko.
Preprost in prisrčen, v 64 minutah zapakiran veliko zgodbe, Disneyjev z oskarjem nagrajeni muzikal o cirkuskem slonu je bil razmeroma skromna produkcija, najbolj donosen film studia iz 40-ih. Predelano z abrazivno ledenim pridihom leta 2019, kar je povzročilo mešane negativne ocene. Ko je prvotna klasična uspešnica Disney + izšla zloglasni Jim Crows.
Kot kolega počitniška klasikaGremlini, ta rdečekrvni noč čarovnic božični mešanica je eden najstrašnejših filmov, ki so bili kdaj koli namenjeni - domnevno - otrokom. TheTim BurtonUstvarjeni glasbeni film stop-motion je postal tako ikoničen in priljubljen, da je postal lastna blagovna znamka, vendar se je treba spomniti, kako poseben je film sam po sebi. TheDanny Elfmanpesmi strašijo, nemški ekspresionizem pa jemlje dih. Filmski kritikRoger Ebertcelo primerjal sliko s Vojna zvezd .
Sorodno: 14 bistvenih božičnih filmov, ki jih ne morete zamuditi
Brez pomanjkanja privlačnih melodij, nepozabnih antropomorfiziranih likov, humorja in drame, je v Afriki postavljena ohlapna priredba Hamlet je bil z dobrim razlogom eden finančno najuspešnejših filmov 90-ih. Dejanje v živo, čeprav v resnici ne v živo, je prejelo mešane kritike (opozorilo Uncanny Valley!) In je trenutno animirani film z največ zaslužki vseh časov.
Eno od Miyazakijevih opredeljevalnih del je osredotočeno na dve mladi sestri, njuno bolno mater in čarobne duhove. Sčasoma je postal splošno priznan kot eden največjih družinskih filmov. Ena najbolj kul lastnosti HBO Max je, da skoraj vsi filmi Ghibli, vključno Totoro , so zdaj na dosegu roke naročnikov.
(Pixar)
Edini dober film Fantastične četverke je Brada Birda nadalje uveljavil kot novega mojstra animacije. Neverjetne je eleganten, retro in brez sape dinamičen - med drugim je sodobna akcijska klasika z več trenutki, ki vas ustavijo, kot večina eksplozijskih festov z oceno R. Sledilo je donosno nadaljevanje leta 2018, ki je bilo zabavno, a hitelo in mu je manjkalo nenavadno počasno zapisovanje, ki ga je oblikoval lik, zaradi česar je bil original tako nepozaben.
Mojstrovina Brada Birda o Remyju, podgani, ki sanja, da postane kuhar, je ganljiv portret prizadetega umetnika. Blizu konca je trenutek brez besed Ratatouille , v katerem ledeno mrzel, na videz nepregleden kritik hrane Anton Ego ( Peter O’Toole ) zaužije Remyjevo kuhanje in se z veseljem prenese v otroški spomin. Moč kinematografije.
Pixar je pokazal gravitacijo za sprostitev ZID-E , postapokaliptična romantična komedija ep o robotih, ki je za dolge razdalje popolnoma brez besed. Kako bi se lahko splošno občinstvo v enaindvajsetem stoletju povezalo in vživelo v robota, ki komaj reče besedo ?! No, dobrooki, dobrosrčni, občutljivi in romantični WALL-E je eden Pixarjevihnajvečjise sprašuje in njegovo nevarno potovanje po vesolju za žensko (robot, ki zveni žensko), ki ga ima rad, ni nič drugega kot kovičenje. Pričakujete, da se bo ta film postaral približno tako dobro kot veliki nem komedije od Charlie Chaplin in Buster Keaton , in kot dodaten bonus, ZID-E je resnično provokativno znanstveno fantastično delo za zagon.
(Disney / Pixar)
Drugianimiranifilm v zgodovini nominiran za oskarja za najboljši film po Lepotica in zver , Gor! je Pixar na vrhuncu svojih moči in njihova zavezanost ustvarjanju inteligentnih kinematografskih dogodkov, ki bodo privlačni za mlado in staro občinstvo. Znamenita odprtina za solzne kanale v petih minutah Gor! so razodetje za animirano otrokom prijazno vozovnico. Za oskarja nominiran scenarij Pete Docter , Bob Peterson , in Tom McCarthy (ki je pozneje za pisanje dobil oskarja Ospredje ), se ne izogiba odkrito mračnemu upodobitvi zanemarjanja otrok. Tu sta še leteča balonska hiša in govoreči zlati prinašalec. Drzna, veličastna umetnost in zabava.
(Getty Images)
Po smrti Walta Disneyja decembra 1966 se je studio več kot dve desetletji nekoliko talil. Večanimiraniizšli so filmi, a nobeden ni bil posebej dober, prav tako noben ni zagorel na blagajni. Mala morska deklica je bil uspešen pobeg - studiu je vdahnil novo življenje in začel desetletje dolgo doboanimiraniuspešnice, zdaj znane kot Disneyjeva renesansa. Rezultat do Alan Menken in Howard Ashman čara; melodije so ogromne in neizbrisne, besedila pa tako zapletena in pametna, pogosto smešna. Ko ga gledamo kot odraslo osebo, je težko, da vas zgodba o očetu in hčerki ne bo resnično ganila, da bi popravila razmerje, ki se oddaljuje. V oceanu je veliko globine.
Sorodno: Najboljši filmski plakati vseh časov
Potem, ko sem se malo spotaknil z uporabno, a komaj odlično ceno Pogumno , Avtomobili 2, in Univerza pošasti, Pixar se je vrnil v vrhunsko formo z Od znotraj navzven , poglobljeno in spretno raziskovanje čustvene regulacije, ki je nekako tako spretno smešno kot črevesno žalostno. Za oskarja nominiran scenarij Pete Docter , Meg LeFauve , in Josh Cooley dotakne se zapletenosti človeškega stanja kot ničesar, kar ste kdaj videli.
(Sanjsko delo)
Tretji in četrti Shrek filmi so se precej hitro poslabšali, zato se morda težko spomnimo, kako svež, presenetljiv in poživljajoč je bil prvi. Zgodba o čudesu ( Mike Myers ), ki pade na pošteno princeso ( Cameron Diaz ) je imel neusmiljeno nespoštljivost, ki se je ujemala le z nežnostjo njenega srca. Ljubezen je slepa. Od takrat malo filmov Mestne luči so to izrazili s tako jasnostjo in iskrenostjo.
(Yvonne Hemsey / Getty Images)
Pixarjeva zrela saga o dolgoletnem prijateljstvu - in odraščanju - je začela novo obdobje animacije. Serija je četrt stoletja ohranjala velik kritični in finančni uspeh.
Najboljši kup je tretji del. Nepričakovano temne in grenko-obvozne poti v tretjem dejanju sodijo mednajvečjiustvarjalna tveganja, ki so jih umetniki v Pixarju kdaj sprejeli, in najbolj koristna. Morda še posebej za tisočletno občinstvo, ki je odraščalo z Andyjem, Zgodba igrač 3 je globoko ganljiv film. Četrta slika je pogosto briljantna, a bolj razkošna - konča se na neprijetno zreli noti.
(Disney)
Fantazija , Ambiciozna zbirka osmih animiranih glasbenih vinjet Walta Disneyja, postavljena na partituro, ki jo je vodil Leopold Stokowski in emcee’d Mickey Mouse, prvi film, ki je bil kdajkoli objavljen v stereo tehniki, je bil tako drag, da je začel ustvarjati dobiček šele leta 1969 v gledališki ponovni izdaji. Film je bil objavljen tako pogosto, da je ob upoštevanju inflacije eden najbolj zaslužnih filmov vseh časov. Naslednjič, ko boste imeli priložnost doživeti Fantazija na velikem zaslonu ne zamudite. Vrti se najsodobnejši zvočni sistem - ali še bolje, orkester v živo Fantazija do 11.
Finale, postavljeno za skladateljaSkromni MusorškiNoč na Plešasti gori prikazuje Satana in njegove privržence, ki so vso noč pustošili. Ko zora zaide, cerkveni zvonovi in Ave Maria poganjajo Princa teme v podzemlje. Fantazija vas popelje na pot; to je presneto gotovo.
(Disney / Pixar)
Filmi na najvišjem nivoju Pixarjevega kanona so tako enakomerno osupljivi - tiho revolucionarni -, da je izbira, kateri je najboljši, popolnoma zastrašujoča. Tako v scenaristiki kot v revolucionarni podvodni vizualni sliki, Iskanje Nema je mojstrovina. Smešno v smehu z obilico patetike, podvodna avantura je vse v težavah starševstva s helikopterji, neizogibnosti tveganja in celo nevarnosti.
(Disney)
Film o belorepem jelenu, ki postane Veliki princ gozda, ostaja preizkusni kamen za animacijo. Nepozabne slike Tyrus Wong navdihujejo velike ustvarjalce sodobnega časa. Za mlado občinstvo, Bambi je groza pred vrati, s prizorom smrti, ki je med najbolj znanimi in nadvse vznemirljivimi v filmski zgodovini.
Sorodno: 151 najboljših grozljivk vseh časov, uvrščenih
(Disney)
Drugi film v Disneyevi renesansi je še bolj dodelan, dramatično živahen film kot Mala morska deklica . Povedal sem iz francoske mojstrovine iz leta 1946 Lepotica in zver , ki ima izjemno korist od pesmi Ashman / Menken, je to mejnik.
Za neko perspektivo je bil film občinstvu prvič prikazan septembra 1991 na filmskem festivalu v New Yorku v nedokončanem delu. Dokončanih je bilo le 70 odstotkov animacije, zato je občinstvo videlo 30 odstotkov surovih risb s svinčnikom, povezanih z zvočnim posnetkom, kljub temu pa je bila deležna zgodovinsko navdušenega sprejema, v katerem so ves čas navijali in 10-minutne ovacije. Lepotica in zver je v ZDA postal prvi animirani film s 100 milijoni dolarjev, nominiran za šest Oskarji . Zvočni album je bil nominiran za album leta na Grammys . Čim manj je rečeno o kampiju - finančno uspešen, a lažji - remake 2017, tem bolje.
(Walt Disney / ZUMAPRESS.com)
Za generacijo ali več je bil Disneyjev najbolj ambiciozen in drag (takrat) trud viden le na VHS, obrezan in nepopoln. Oglejte si ga danes na ogromnem zaslonu z bogatim zvokom. To je edinstvena izkušnja. Pod umetniškim vodstvom Eyvind Earle , Trnuljčica je za ta medij delovno intenzivna točka. Nekateri pravijo, da Aurora nima toliko osebnosti kot drugi Disneyjevi voditelji, nekateri pa pravijo, da ima 75-minutni film tanko pripoved. Odkrito povedano, ko je umetnost ta čeljust izjemna, koga briga?
To je prvi Disneyev film, posnet v ultraširokem formatu (SuperTechnirama70 okvir je bil dvakrat širši kot pri zgodnjih Disneyjevih klasikah Sneguljčica ). Da bi doživel finale, v katerem Maleficent (grozljiv zlobnež, zaradi katerega so slasherji videti kot pankerji) urok, ki pokriva grad v hektarjih trnja, nato pa se preobrazi v zmaja velikosti nebotičnika - vse to je nastavljeno na gromoglasno, vrtinčasto -težka orkestrska partitura Čajkovskega - pomeni, da v celoti cenimo enega najbolj spektakularno realiziranih in vznemirljivih akcijsko-pustolovskih del, ki so jih kdaj postavili. Resno se stopnjuje kot Težko .
(Toho / Ghibli)
Je nekoč rekel Miyazaki Princesa Mononoke bi bil njegov zadnji film in vsi bomo veseli, da ni bilo tako. Srečanje z 10-letno hčerjo prijatelja je Miyazakija navdihnilo za to pustolovščino o mladem dekletu, ki je skozi začarano kopališče prestopilo v duhovni svet - ali pa je šlo le za njeno domišljijo, ki je zasenčila celo prejšnjo Miyazakijevo odlični filmi in postavili trenutni vodostaj za eleganco in iznajdljivost v tradicionalni animaciji. Miyazaki je tu vključil nekaj CGI - in za vsako značilnost ročno nariše deset tisoč okvirjev. Živahno Proč je grenko grenka epika o odraščanju in prilagajanju na spremembe. Do danes je to edina animéja, ki je prejela oskarja za najboljšegaAnimiraniFeature in kot delo fantazijskega filma je vreden primerjave z Čarovnik iz Oza .
Doseženo: Čarovnik iz Oza Je najljubši film na svetu. Evo zakaj.
(Disney)
Izdelano z večjim proračunom, več časa in več virov, Walt Disney ‘Druga celovečerna funkcija je vsaj tako osupljiva kot predhodnica; to je edina slika, ki jo lahko da Sneguljčica in sedem palčkov tek za svoj denar za naslov največjega animiranega filma vseh časov. Liki so globlje razviti in koraki v animaciji ( Ostržek predstavlja presenetljivo resnične risbe naravnih in mehanskih elementov) so bistvene. To je tudi bolj zastrašujoča ura; vse na otoku užitkov je zgolj navadno gorivo za nočno moro. Prekleti otok pretvori svojeglave fante v osle, resno groteskno.
Forrest Gump čelada Robert Zemeckis vodi razvojni remake v živo. Govori se, da je Disney na ograji, ali naj posodobi gledališko predstavo ali jo izda na Disney +. Razburljivo, prevažanje, selitev, 1940-ih Ostržek je bistvena ameriška kinematografija; filmi preprosto ne postanejo nič boljši od tega. Ni ga treba preoblikovati - če pa je, naj bo posodobitev na vsakem koraku obdelana na zgornji polici.
'Sneguljčica in sedem palčkov'(Disney)
Tisti, ki je začel vse, prvi animirani film v zgodovini, je eden ključnih ameriških umetniških triumfov 20. stoletja. Walt Disneybet je kmetoval na tej glasbeni domišljiji in veliko ljudi je mislilo, da je nor, ker verjame, da se bo občinstvo 80 minut povezalo z risanimi stvaritvami. No, Sneguljčica je odrasle moške jokal in postal je film z največ zaslužki kdaj koli ob izidu (dve leti kasneje ga je ustoličil Oditi z vetrom , še vedno prilagojeni šampion blagajne).
Sneguljčica , kot vse velike pravljice, je groza pred vrati. Poleg gotskih zapisov in nekaterih slik, ki jih navdihuje nemški ekspresionizem, Sneguljčica ima velikega slabega, ki ga je Ameriški filmski inštitut imenoval za enega izmed desetih najbolj nepozabnih filmskih zlobnežev: hudobna mačeha Sneguljčice, spletkarica čarovnica ki se ne bodo ustavili pred nič, da bi uničili ljubeznivo princeso, čisto iz nečimrnosti.
Pretočni velikan Disney + dobiva veliko pozornosti zaradi novejših vsebin, kot je super Mandalorian serije. Ena najboljših stvari pri tej novi storitvi je, da bo novo generacijo predstavila brezčasnim, zgodovinsko pomembnim delom, kot je Sneguljčica .
(Paramount Pictures)
Animirane klasične častne omembe: priporočamo tudi Madagaskar filmi, Ledena doba serija, Miyazaki's Ponyo , Zahodnjaška Uvrstitev , Disneyjeva Dama in potepuh , Lilo & Stitch , Tarzan ,Cesarjev nov utor, Planet zakladov , Številne dogodivščine iz medvedek Pu , in Sto in ena Dalmacija … In samo za odrasle, popolnoma smešen muzikal South Park: večji, daljši in neobrezan .
Nato preverite najboljše komedije vseh časov.
