Od 'Piano Man' do 'Let’s Get It On, spoznajte zgodbe za 15 najbolj nepozabnimi pesmimi iz leta 1973

Od »Piano Man« do »Let’s Get It On« spoznajte zgodbe za temi pesmimi Eltona Johna, Ringa Starra, Paula McCartneyja, Gladys Knight in drugih.

• Avtor: Jim Farber
• Posodobljeni datum:

Dobrodošli nazaj v leto 1973, a zelo dobro leto za fantastično glasba . Težko je verjeti, da je minilo 50 let od prvencev tako obstojnih izvajalcev, kot so Billy Joel, Aerosmith in Bruce Springsteen. In pol stoletja je minilo, odkar so bili izvajalci, kot so Stevie Wonder, Gladys Knight & the Pips in solo Ringo Starr, na vrhuncu prodaje. Uspešnice, ki so jih ti umetniki ustvarili v tem letu, od takrat niso zapustile kulture niti za minuto, vendar so bile zgodbe za temi pesmimi pogosto pozabljene.

To so zgodbe za 15 največjih uspešnic iz leta 1973.

Največje pesmi leta 1973

Pink Floyd 'Money'

»Denar ... je danes korenina vsega zla,« je zapel Roger Waters v pesmi, ki ga je naredila fantastično bogatega. Pravzaprav je takrat zelo razmišljal o obogatenju. 'Denar me je izjemno zanimal,' je povedal za britanski časnik The Daily Telegraph . »Kot nor sem si želel bentleyja. Edini način, da dobim kaj takega, je bil rock ali nogometni bazeni.«

Poseben način, na katerega je Waters dobil svoje bogastvo, je bil ustvariti kavelj, ki mu poslušalci niso mogli izbiti iz glave. Tisti v pesmi »Money« je premeteno združil niz zvočnih učinkov – rožljanje kovancev, zvonjenje registrske blagajne in tiktakanje števca – v ritem, ki se mu nihče ni mogel upreti. To je v kombinaciji z jokajočo kitaro pesmi in solom na saksofonu naredilo »Money« prvo uspešnico Temna stran lune , album, ki je bil po ocenah prodan v 45 milijonih izvodov. Temna stran je trmasto ostal na Billboardovi lestvici skoraj 1000 tednov in ustvaril dovolj dobička, da je Watersu vsako leto kupil sveže bentleyje do konca svojega življenja. življenje če bi jih hotel.

Lynyrd Skynyrd 'Free Bird'

Ena najslavnejših kitarskih himn vseh časov je postala še bolj znana kot punch line. Že desetletja so nešteti obiskovalci koncertov naključno vzklikali nenaročene zahteve za skladbo »Free Bird« Lynyrda Skynyrda, ne glede na to, kdo je takrat nastopal na odru. Torej, kako se je začela ta čudaška tradicija? Tri leta po pojavu studijske različice pesmi so Skynyrd posneli album v živo, Še ena s ceste , med katerim je pevec Ronnie Van Zant vprašal množico 'katero pesem želite slišati?' Enoglasno so vzkliknili 'Free Bird,' kar je navdihnilo noro 14 minut in pol dolgo različico pesmi. Oboževalci posnemajo to prošnjo kot a Šala odkar. V polni različici Nirvaninega albuma 1993 lahko slišite nekoga, ki kriči za to MTV Unplugged set. In ravno prejšnji julij je oboževalec na koncertu Jacksona Browna v New Yorku vzkliknil staro zahtevo, zaradi česar se je pevec pošalil: 'Čudno je, da je to nekako še vedno smešno.'

Billy Joel 'Piano Man'

Najnižje obdobje v karieri Billyja Joela je navdihnilo pesem, po kateri je morda najbolj znan. Po podpisu grozljive pogodbe za svoj prvi album, Cold Spring Harbor , newyorški Joel se je skrival v Los Angelesu, kjer je nastopal pod lažnim imenom Bill Martin. (Zvezdnikovo pravo polno ime je William Martin Joel). Šest mesecev je Joel pel v majhnem salonu, medtem ko ga je njegova nova založba Columbia skušala izvleči iz stare pogodbe. Besedilo pesmi vključuje like, ki jih je srečal med nastopom tam, od propadlega romanopisca Paula do Davyja, 'ki je še vedno v mornarici'. Čeprav so morda žalostni vidiki njihovega življenja, jim pripovedovalčeva glasba pomaga, da »za nekaj časa pozabijo na življenje«. Živahnost zgodbe in refren ob petju sta pripomogla k temu, da je »Piano Man« Joelova prva uspešnica na lestvici Top 40 in sčasoma njegova značilna skladba.

Aerosmith 'Dream On'

Medtem ko pesem »Dream On« velja za eno najbolj priljubljenih power balad vseh časov, je komaj naredila migo, ko se je leta 1973 pojavila kot debitantski singel skupine Aerosmith. Le radijske postaje v rojstnem kraju skupine, Bostonu, so prepoznale njen sijaj. Rolling Stone revija sploh ni pregledala ustreznega albuma, iz katerega izhaja. Pravzaprav sta minili dve polni leti, preden je »Dream On« po napornem delu na cesti postal hit Top Ten. Pesem sama pa je imela še daljšo inkubacijo. Pevec Steven Tyler je glasbo zanj napisal, ko je bil star 17 let, po navdihu klasičnih del, ki jih je igral njegov oče, pianist, ki se je šolal na Julliardu. Besedilo se je domislil še prej – pri 14 letih –, vendar se je izkazalo za preroško: »Dream On« je uresničila sanje Aerosmitha.

Elton John 'Candle in the Wind'

Vsi vedo, da se je Eltonova sentimentalna balada poklonila Marilyn Monroe . Toda to ni bil edini navdih za lirično odo Bernieja Taupina. »Pesem bi lahko bila prav tako napisana o Jamesu Deanu ali Jimu Morrisonu oz Kurt Cobain ,« je kasneje povedal Elton. »V bistvu vsak, ki je umrl mlad. To je lepota, zamrznjena v času.«

Taupin si je besedno zvezo v naslovu pesmi izposodil od glasbenega mogotca Cliva Davisa, ki jo je uporabil za opis Janis Joplin po njeni smrti leta 1970. Čeprav je bila pesem priljubljena leta 1973, takrat še ni bila izdana kot singel. Različica v živo, izrezana 15 let pozneje, je bila tista, ki je prebila Billboardovo deseterico. Pesem je bila desetletje pozneje še boljša v različici, ki sta jo Elton in Bernie ustvarila za svojo tesno prijateljico princeso Diano po njeni smrti. Za ta posnetek so spremenili začetek iz »Goodbye, Norma Jean« v »Goodbye, English Rose«. Pesem, ki je nastala, je v ZDA uspela celo bolje kot v Dianinem domu v Veliki Britaniji. V ZDA je bil na prvem mestu 14 tednov, v Veliki Britaniji pa pet. Različica Diane je postala drugi najbolje prodajani singel vseh časov za 'Bing Crosby' Beli božič .”

Marvin Gaye 'Let's Get It On'

Ena najbolj seksi pesmi, ki je bila kdaj posneta, je prvotno obravnavala nekaj veliko bolj zaskrbljujočega. Začetna različica, ki jo je napisal Ed Townsend, je izrazila njegovo potrebo po premagovanju svojega alkoholizma. Čeprav je bila Gayeju všeč melodija pesmi, je prepričal Townsenda, da mu je dovolil preoblikovati besede, da bodo odražale njegovo romantično takratnih čustev do Janis Hunter, ki bo pozneje postala njegova druga žena in mati dveh njegovih otrok. Gaye je pesem zapela neposredno Hunterju v studiu, kar je nedvomno povečalo čutnost izvedbe, kar je posledično pripomoglo k temu, da je 'Let's Get It On' postal najbolje prodajani singel Motowna do takrat.

Tony Orlando in Dawn »Zaveži rumeni trak okrog oljnega hrasta«

Vsak ima rad pesem, ki pripoveduje zgodbo. Toda le redki so se izkazali za tako vplivne kot zgodba o rumenem traku. Navdih je prišel iz zgodbe iz leta 1971 v New York Post Peta Hamilla z naslovom »Going Home«, v katerem nekateri otroci na avtobusu srečajo moškega, ki je pravkar prišel iz zapora. Pove jim o pismu, ki ga je poslal svoji ženi in jo prosil, naj okrog drevesa priveže rumeni robec v znak, da ga želi vzeti nazaj. Če ne bi videl robčka, bi šel naprej. V izvirni zgodbi je drevo, ki ga vidi, ovito v rumeno. Avtorji pesmi so robček spremenili v bolj glasbeno besedo – trak – in močno povečali število tistih, ki so dušili drevo. V desetletjih od takrat je rumeni trak postal pogosto uporabljen simbol spomina in dobrodošlice, ki so ga najprej uporabili za pozdrav vojakom, ki so se vrnili iz vietnamske vojne. Leta 1980 so se mnogi z njimi spominjali ameriških talcev v Iranu.

Ringo Starr 'Fotografija'

Starrova prva solo uspešnica št. Hkrati je med njima v tistem obdobju vladala precejšnja napetost. Harrison je imel kratko afero s Starrovo takratno ženo Maureen. (Harrisonova žena, Pattie Boyd, je par našla v postelji.) Čeprav je Starr sprva grozil z ločitvijo od Maureen, je zakon trajal še nekaj let, njegov prijateljstvo Harrison si je hitro opomogel. Kitarist je nadaljeval s pisanjem več pesmi za bobnarja. Na koncertu v poklon Harrisonu po njegovi smrti je Starr izvedel pesem »Photograph« in, kot pravijo priče, je v hiši pustil malo suhih oči.

Cher 'Mesenec'

Ko je pred 50 leti izšla Cherina pesem o mladi ženski, ki se je vsesplošno izogibajo zaradi svoje rasno mešane identitete, nihče ni govoril o stvareh, kot je »kulturno prisvajanje«. Danes pa bi lahko prišlo do polemike glede umetnika, ki posname pesem o otroku ženske Cherokee in belega očeta, ki ima dvomljivo povezavo z indijsko kulturo. Medtem ko je Cher trdila, da je 1/16 ^th Cherokee po materini strani, to ni bilo nikoli preverjeno. Kakor koli že, avtorji pesmi očitno niso poznali kulture. V družbi Cherokee bi bil otrok, rojen materi iz plemena, v celoti sprejet. Potem pa si je težko predstavljati, da bi kdo tako čudovito neumno pesem jemal dovolj resno, da bi se razburil zaradi vsega tega. Sama Cher je zavrnila vse kritike in še naprej izvaja pesem v svoji oddaji. Kdor želi slišati različico »Half-Breed«, ki jo je posnel nekdo, ki je bolje povezan z domorodno kulturo, si lahko ogleda posnetek Shanie Twain iz leta 1990. Njen očim je Indijanec Ojibwe.

Steve Miller 'Joker'

Le malo besednih zvez v pop zgodovini je privabilo bolj zabavno praskanje po glavi kot omemba v 'Jokerju' na 'pompatus of love?' Na Millerjevo srečo je ta nenavadna besedna zveza poslušalce očarala toliko, kolikor jih je zmedla. Pritegnila jih je tudi Millerjeva samoreferenčna uganka besedil, ki so aludirala na »vesoljskega kavboja«, »gangsterja ljubezni« in »Mauricea«, pri čemer so vsi odmevali naslove prejšnjih pesmi zvezdnika. Kar se tiče linije 'pompatus', se je podobna beseda pojavila v uspešnici doo-wop skupine The Medallions iz leta 1954. Sam Miller je imel bolj drzen pogled na to. Med uvodnim govorom v dvorani slavnih tekstopiscev leta 2019 je na to besedo namignil z besedami: »Moj odvetnik je nocoj tukaj in natančno vam bo pojasnil, kaj je in koliko stane, ko to izgovorite.«

Gladys Knight 'Polnočni vlak v Georgio'

V izvirni obliki se Knightova značilna pesem ni sklicevala na državo Georgio. Sprva je skladatelj Jim Weatherly svojo skladbo naslovil »Midnight Plane to Houston«, ki ga je navdihnila evokativna fraza, ki jo je uporabila njegova prijateljica, igralka Farrah Fawcett, v pogovoru s svojim takratnim možem Leejem Majorsom. Weatherly je pesem najprej sam izrezal v country različici, toda približno leto kasneje je prejel klic, da jo želi Cissy Houston (Whitneyina mama) posneti z R&B pridihom. Da bi se izognila odvečnosti med njenim priimkom in naslovom mesta, je vprašala, ali lahko spremeni destinacijo v Gruzijo. Weatherly je rekel da, dokler ni spremenila ničesar drugega. Čeprav se Cissyna različica ni povezala, je pritegnila uho Knightu, ki je zaradi čustvenega pristopa njeni skupini prvič dosegel prvo mesto. Tistega leta so posneli še dve uspešnici - 'Niti eden od nas' in 'Moram uporabiti domišljijo' - zaradi česar je bilo leto 1973 vrhunec sezone Pipsov.

Stevie Wonder 'Živeti za mesto'

Nekaj ​​pesmi, ki si upajo obravnavati rasizem z neomajno iskrenostjo pesmi »Living for the City«, je postalo velike uspešnice. Toda strast Wonderjeve glasbe v kombinaciji z močjo njegovega vokala je pripomogla k temu, da je njegova pesem zajadrala med 10 najboljših. Kot je Wonder sam povedal za spletno stran Songfacts, »Mislim, da sem se najbolj poglobil v to, kako se počutim glede stvari, ki so je bil v 'Živeti za mesto.' Lahko sem pokazal prizadetost in jezo.”

To mu je uspelo celo v skrajšani različici, ki je postala singel. Celotna, sedemminutna različica na albumu gre še dlje z uporabo šokantnega jezika, ki ga je kasneje vzorčila rap skupina Public Enemy. Posnetek je izstopal tudi po inventivni uporabi vzorčenih uličnih zvokov, vključno s hupanjem avtomobilov, tuljenjem siren in vsakodnevnimi pogovori. Ni čudno, da je klasični album, na katerem se je pojavil, Innervisions — ki je vseboval tudi funk uspešnico »Higher Ground« — leta 1973 prejel grammyja za »album leta«.

Paul McCartney in Wings 'Live and Let Die'

McCartney je dosegel številne prvence s temo za film o Bondu Živi in ​​pusti umreti . To je bila prva pesem skupine 007, ki je dosegla številko 1, prva, ki jo je ustvaril rock umetnik, in prva, ki je bila nominirana za oskarja za najboljšo izvirno pesem. (Izgubil je proti The Way We Were Barbre Streisand.) Producenti Bonda so najprej prosili McCartneyja, naj napiše temo za prejšnji film v franšizi, Diamanti so večni , vendar so pogodbene težave to preprečile. Ko so dve leti kasneje glasbeniku poslali scenarij za novi film, je bil sprva zmeden. »Mislil sem, da je tukaj najtežje delati v tem naslovu,« je leta 2019 povedal za revijo Mojo. Ko mu je jasno, da naslov v resnici pomeni »živi in ​​pusti živeti«, je glasba tekla. . Druga možna težava se je pojavila, ko so producenti želeli, da bi Shirley Bassey (slava »Goldfinger«) nastopila namesto Wings. McCartney je rekel, da ne morejo imeti pesmi, če je on ne zapoje. Rezultat se je izkazal za tako uspešnega, da ga Paul od takrat hrani v svojem nastopu.

Edgar Winter 'Frankenstein'

Oboževalci so se dolgo spraševali, od kod je Winterjeva instrumentalna uspešnica dobila naslov. Mnogi so mislili, da izhaja iz njegovega pošastno močnega utripa. Pravzaprav je bilo to povezano s konstrukcijo pesmi. Izvirna, improvizirana različica »Frankensteina« je trajala večno, zato je vdiranje v prebavljivo obliko zahtevalo nemalo glasbenega posega. 'V tistih časih, ko ste nekaj montirali, ste morali fizično prerezati trak in ga spet spojiti,' je Winter povedal za Songfacts.com. »Posmehovali smo se, kako to spet sestaviti. In na neki točki je moj bobnar Chuck Ruff rekel, 'to je kot Frankenstein.'« »To je to,« je rekel Winter. 'Pošast je bila rojena.'

Bruce Springsteen 'Zaslepljen od svetlobe'

Samo ena Springsteenova pesem je kdaj zasedla vrh lestvice singlov, vendar to ni bila različica skupine Boss, ki je uspela. Njegova različica iz leta 1973 se sploh ni uvrstila na lestvico. Šele ko je Manfred Mann's Earth Band posnel štiri leta kasneje, je 'Blinded by the Light' postala velika uspešnica. Več ključnih sprememb, ki jih je izvedel Mann, so bile zasluge za uspeh . Najprej je dodal klavirski del, ki je posnemal 'Chopsticks', kar je ustvarilo noro privlačen hook. Nato je pevec skupine, Chris Thompson, izgovoril besedo v pesmi - 'deuce' - na način, da je zvenela kot ženski higienski izdelek. Radijske postaje na jugu niso hotele predvajati pesmi s to besedo, zato je Mannova založba rekla, da jo mora spremeniti. Zaradi tehničnih težav pa tega niso mogli storiti, ne da bi to zvenelo še bolj čudno. Rezultat se je izkazal za dobro. 'Toliko ljudi je potem prišlo do nas in nam reklo: 'Veš, zakaj je postala št. 1?',' je Mann povedal za revijo Record Collector. 'Vsi so poskušali ugotoviti, ali je to 'deuce' ali 'douche'.'

---