Ekskluzivno! Andrea Riseborough o drami o alkoholizmu 'To Leslie,' Pandemic Productions in petju Happy Birthday Madonni

Andrea Riseborough je prejela navdušene kritike za svojo vlogo alkoholičarke v filmu 'To Leslie' in se pojavi v filmu Davida O. Russella 'Amsterdam'.

• Avtor: Samuel R. Murrian
• Posodobljeni datum:

Od premiere na SXSW v začetku tega leta, režiser Michael Morris in scenarist Ryan Binaco 's Za Leslie (v kinematografih in digitalno od 7. oktobra) je požel številne pohvale kritikov, predvsem za očarljivo osrednjo predstavo iz Andrea Riseborough . Igralec, nominiran za nagrado BAFTA in nagrajenec SAG, igra mamo samohranilko iz zahodnega Teksasa, ki je zabavna in zadene na loteriji 190.000 dolarjev, a jih prav tako hitro zapravi – in morda je to njeno najboljše delo v karieri (doslej).

Je igranje Leslie na vas pustilo kakšen pečat?

Iskreno, samo velika hvaležnost. Mislim, da potem, ko končaš neke vrste eksorcizem [smeh], skupaj s katarzo pride ogromen občutek varnosti in olajšanja, ker se potem vrneš k svoji psihologiji; to je, kot da bi plaval 20 milj in dosegel skalo, samo trenutek, da sopihaš in si moker! Ja, mislim, da predvsem hvaležnost, ker... kaj je besedna zveza? 'Tam, ampak za Božjo milost grem.'

Tudi občutek – pravzaprav ne želim reči ponosa, ker ni tako – morda celo nejevere, da bi ti nekdo dovolil igrati njegovo mamo. Kakšen plašč; kako veliko zaupanje mora to zahtevati.

Čeprav je bilo posneto v Kaliforniji, Za Leslie in njegove predstave res lepo ujamejo jug. Pristno, ne prizanesljivo. Kakšno delo je bilo vloženo v to?

Načrtal sem [Leslie] življenje in vsa mesta, kjer je bivala. Leslie je bila precej na poti; ni imela denarja, da bi potovala daleč, vendar je bila hrt hrtu na različnih krajih v različnih obdobjih svojega življenja. Zdi se mi zelo koristno, če sem natančen glede tega: kje je odraščala in kaj je vplivalo nanjo. Veliko časa sem preživel po vsem jugu in veliko časa v Teksasu. Ko vstopite v zabeleženo zgodovino Teksasa, je nekaj res izjemnih podob. Fotografija je tako čudovita pot do tona; ko vidiš nepremično sliko nečesa, je skoraj kot detektiv. Vidite nekaj, kar bi lahko spregledali, ko se premika.

Čeprav smo ga posneli v Los Angelesu, menim, da so oblikovalci v vseh pogledih spoštovali občutek, ton in teksturo tamkajšnje pokrajine. To je bil še toliko težji podvig, ker je bilo v času pandemije.

Sorodno: Najboljši filmi o duševnem zdravju

Kaj nam še lahko poveste o proizvodnji COVID na splošno?

Bilo je brez duše v mnogih pogledih. To je bila izkušnja brez obraza, na toliko načinov frustrirajoča. Imeli smo sijajno zdravniško ekipo za COVID in toliko ljudi, ki so delali na filmu, je čutilo velik občutek zmagoslavja v času, ko se je toliko ljudi borilo za delo. Zdelo se je kot odlična stvar.

Bilo je zelo intenzivno. Obdan z ljudmi, a globoko osamljen. Če se zdaj še vedno smatramo, da smo na koncu tega, kar imenujemo pandemija, sem bil del, mislim, da sem v tem času opravil 12 delov.

Najboljši prizor v Za Leslie — eden najboljših prizorov v vseh filmih tega leta — je dolgotrajen posnetek Leslie, ki je spet zapravljena na zadnjem klicu v mestnem baru, medtem ko se po zvočnikih bara predvaja pesem Willieja Nelsona 'Are You Sure'. Tako močno deluje; lahko vidimo njen boj, tudi skozi zastekljen pogled, in telo, ki morda ni dohitelo njenih misli. Ali je bil ta kader zapisan v scenariju tako, kot je?

Bilo je na več načinov. Mislim, posnetek ni napisan. Ryan je tiste vrste spoštljiv scenarist, ki je zelo pripravljen zaupati kinematografu [smeh]. Obstajajo nekateri kinematografi, ki niso toliko, in meni se to vedno zdi malo naporno, ker ne dopušča veliko svobode. Imeli smo izjemno DP na tem [Larkin Seiple, ki je tudi streljal Vse, Vsepovsod naenkrat ].

On in Michael sta ustvarila ta počasen posnetek. Pesem se preprosto zgodi v tistem trenutku in to se zgodi v trenutku, ko se je Leslie pripravljena predati, odvreči plast zapredka. Nekako postane sprejeta v tistem trenutku, ko pomislim, kje je.

Seveda se moramo vprašati, kako je delati z Allison Janney.

O moj bog. Biti v bližini Allison pomeni biti v bližini veličine; ni veliko načinov, da bi to povedali. Je izjemno prijazna in velikodušna igralka, igralka med igralci v vseh pogledih in timska igralka. Samo veselje, zelo lahkotno in modro. Ne glede na to, kako težki so prizori za Leslie v povezavi z Allisoninim likom, je bil nadledvični val povezan s temi prizori, ki niso govorili samo o tem, kaj Leslie čuti, ampak tudi o srečanju s tipom izvajalke, kakršna je Allison.

Sposobna je kanalizirati čisto ljubezen in sovraštvo, obsojanje – vse, kar hoče kanalizirati, lahko kanalizira. Kot izvajalec je to ena tistih stvari, ki jih moraš pogosto izdelati sam in do njih le redko prideš, toda ko si nekdo izjemen, kot je Allison, obstaja občutek lahkotnosti in popolne zapuščenosti. Najbolj navdihujoč igralec na platnu in zunaj njega.

Pogovorimo se o Mandy in njegovo zapuščino. To je eden najboljših žanrskih filmov 21. stoletja in prišel je iz levega polja za občinstvo ter nas vse spomnil, zakaj obožujemo Nicolasa Cagea. Bi lahko rekli, da delate na nečem tako neverjetno posebnem?

Ja, lahko bi. Rekel bi, da je med ljudmi, ki me zastopajo, vladala velika zmeda glede tega, zakaj sem bil tako pripravljen iti v gozd v Belgiji, da bi to naredil z Nicom Cageom. Pojasnil sem, da je bolj kot karkoli drugega razlog, da grem na to mesto Krpe [Cosmatos ]. Vsem sem poslal njegov prvi film. Rekel sem jim: 'Na stran boj z motorno žago, človek, ki poskuša pobegniti iz eksistencialne črne krogle v svojem prvem filmu, Panos mi je povedal, da ta del govori o izgubi njegovih staršev in soočanju s to izgubo.'

Zame ni žanra za ta film. To je inovativno, izjemno filmsko ustvarjanje in presega vse meje. To je tisto, kar je pri njem posebno, tako da Kubricku ne bi rekli 'režiser grozljivk'. Panosov vid je brezmejen in je zelo zelo hiter. Zelo prepričan o tem, kaj hoče, do neverjetne stopnje ter zelo prijazna in nežna oseba.

Sorodno: Mandy Je Nicolas Cage v svojem najboljšem stanju

Velikokrat so režiserji, ki snemajo zelo dobre, zelo strašljive ali moteče grozljivke, osebno presenetljivo prijazni in sočutni.

Morda se tako spopadajo s temo. Nevem; Sam ponavadi ne gledam grozljivk. Imel sem še en kratek napad v grozo, ko sem naredil The Grudge . Toliko sem upal na to, saj je bil režiser neodvisni filmski ustvarjalec, čigar delo sem res oboževal. Na nek način se mi zdi, da je postalo malo preveč komercialno, malo preveč hibridno in je bilo na koncu res manj razburljivo, kot sem upal.

V tem prostoru se ne počutim dobro: grozljivka, žanr. Tam, kjer sem začel Shakespeare ; gledališče in literatura me v veliki meri ženeta. Zelo cenim vsakega režiserja na katerem koli področju, ki je pripravljen narediti nekaj tako pristnega in brezčasnega. [ Mandy ] je brezčasen na res nenavaden način. Ker je na toliko načinov resnična fantazija. In rad sem igral Mandy, ker je bila tako ... osvobojena. In njeno življenje z Redom do njenega prezgodnjega konca je bilo ta veličasten izraz svobode.

Mnogi oboževalci in celo kritiki navajajo Mandy kot njihova najljubša predstava Nicolasa Cagea. Kakšen je v zakulisju?

Preprosto osupljivo je ... predan je najboljša beseda, osupljivo predan kateri koli zgodbi, ki jo pripoveduje. Mislim, da je to zelo občudovanja vredno. In zelo sem užival delati z njim, ker sva oba zelo, zelo tiha. Pogosto smo dolgo sedeli skupaj v popolni tišini drug poleg drugega in samo čakali na nastavitve. Zdi se, da ima zelo polno notranje življenje. Zelo rad raziskujem svoje pri delu, v tistih trenutkih razmišljanja med prizori. Zdelo se mi je znano.

Sorodno: 65 najboljših filmov, ki temeljijo na resničnih zgodbah

Štiri leta so minila in na tej točki lahko rečemo, da je ta film kultni.

Bilo je nekako zmedeno, noč čarovnic pred pandemijo sem zapustil svojo hišo in ljudje so bili... Mandy. Bila je čudna izkušnja.

Igrate tudi vi Amsterdam , odprtje isti dan kot Za Leslie . Kaj nam lahko poveste o svojih izkušnjah pri delu z Davidom O. Russellom?

Bilo je tako veselje. Tako nenavadno je biti tako kreativno izzvan. Po šolanju za igralca ni nič bolj nasičujočega kot srečanje z režiserjem, ki stopi v ring in zahteva toliko, kolikor želite dati, če ste takšen igralec. Sinoči sem prvič gledal film v njegovi zadnji inkarnaciji, ker sem med potjo v različnih trenutkih videl različne inkarnacije, je bilo res ganljivo. Mislim, da brez njega te visoke predstave ne bi bile niti približno možne.

Leta 2019 ste z Madonno sodelovali na W.E. , in je bila izjemno odkrita o svojem občudovanju vašega talenta in o tem, kako zelo je uživala v delu z vami. Ste še vedno v stiku z Madonno?

Seveda je še vedno draga prijateljica. Da, pred nekaj tedni sem ji zapel 'Happy Birthday'. Živi čudovito na toliko načinov, ker se nenehno razvija. Mislim, da je to očitno tistim, ki smo jo imeli priložnost spoznati pobližje, ali tistim, ki gledamo od daleč.

Pravzaprav je to zelo opojno biti zraven in navdihujoče. To se sliši banalno, kajne? 'Oh, navdihujoče je biti ob Madonni!' Ampak resnično, iskreno, ker sem imel srečo, da sem skozi svoje delo spoznal veliko ljudi, ki so zelo na očeh javnosti – ona je stalen vir navdiha in moči.

Neverjetna je in še naprej navdihuje ljudi po vsem svetu.

Ko rečeš neverjetna, je v resnici neverjetno . Neverjetno je, da je sposobna biti tako plodna.

Iz Momentum Pictures, Za Leslie je zdaj v kinu in na digitalnih platformah.

Naslednji, oglejte si 100 najboljših filmov vseh časov.

---